El dúo de rap de Atlanta Earthgang luce un atuendo ecléctico y rapea letras fantásticas que hacen ping-pong en el cerebro mucho después de la escucha inicial. Sus miembros, Johnny Venus y Doctur Dot, unieron fuerzas como una pareja creativa mientras asistían a la escuela secundaria en 2008. Se amontonan en una cantidad absurda de palabras por minuto contra ritmos de hip-hop funky y sureño. ¿ Suenan esos detalles como si describieran otro dúo que has escuchado antes ?
Después de una década de realizar y lanzar proyectos anunciados como Royalty , Earthgang, firmado con el sello Dreamville de J. Cole, se ha asociado tan estrechamente con su propia producción adorada como con las comparaciones con André 3000 y Big Boi del legendario Outkast. Es una yuxtaposición comprensible: además de los orígenes compartidos en Atlanta de los dos actos y la presentación en pareja, ambos subvierten las expectativas de la audiencia y se alejan de los llamados sonidos tradicionales de hip-hop.
Sin embargo, el ojo lateral principal se ha lanzado en la dirección de aquellos que han dibujado paralelos entre este par de pares.
El año pasado, la eternamente controvertida personalidad en línea YesJulz visitó Twitter para compartir su opinión: "Earthgang es como el OutKast de esta generación solo con dos Andre's. Estoy tan dispuesta" , escribió . "Y no me jodas".
Naturalmente, la @ 'está enrollada.
Los comentaristas argumentaron que solo hay un Outkast y solo un Earthgang, así que dejen de mencionarlos en el mismo aliento todo el tiempo. El Washington Post calificó una comparación entre los dos actos como "demasiado conveniente", y Pitchfork declaró que la asociación era "injusta".
Ya sea que la comparación sea precisa o no, el tweet y el posterior fuego infernal de las redes sociales revelan una idea de la forma en que hablamos de música hoy. Las comparaciones, aunque a veces se consideran molestas a los ojos de artistas y fanáticos devotos, ayudan a los nuevos oyentes. Cuando se trata de navegar por el paisaje de transmisión supersaturada, señalar las similitudes entre los artistas facilita a los consumidores tener una idea de lo que pueden esperar una vez que presionan play. Es la misma razón por la que las etiquetas corralizan música aparentemente dispareja bajo paraguas de género que lo abarcan todo.
Pero con más música disponible más fácilmente que nunca, las clasificaciones de género han llegado a significar cada vez menos. A medida que los artistas prometedores continúan mezclando sus innumerables influencias de maneras inesperadas, se ha vuelto cada vez más difícil clasificar la música contemporánea en un solo soporte conveniente. Más bien, como lo ilustra la pestaña "A los fans también les gusta" en Spotify, muchos oyentes han recurrido a la búsqueda de nueva música buscando artistas que suenen igual e ignorando la demarcación de género; En pocas palabras, en lugar de pasar por un estante singular de "hip-hop" en una tienda de discos, los oyentes buscan a quién suena más como Kendrick Lamar o Mick Jenkins.
Y en esta era de colaboraciones inesperadas, ver el equipo de Earthgang con Tokimonsta , esa búsqueda podría conducir a cualquier cantidad de agujeros de conejo.
La asociación Outkast y Earthgang no es la primera vez que se generan controversias por las comparaciones entre actos antiguos y artistas nuevos. (Los puristas del rock han calificado a la banda Greta Van Fleet como una estafa de Led Zeppelin, y parece que a los compañeros de banda se les ha preguntado sobre esto cada semana de su carrera). Es natural que los oyentes alineen a los artistas entre sí: el cerebro humano puede No ayudo sino dibujar conexiones y clasificar. Da la casualidad de que citar géneros puede no ser útil como lo fue una vez para describir el sonido de un artista.
La transmisión solo continuará cambiando la forma en que se discute la música entre los fanáticos y la forma en que se comercializa para ellos. Aplicaciones como Spotify y Apple Music proporcionan listas de reproducción sugeridas que se generan a partir de los hábitos de escucha del usuario. El etiquetado de género todavía existe en estas plataformas, pero no es el foco principal para los usuarios; Es una toma cínica y exagerada, pero la nueva generación se conecta con marcas específicas. Artistas o bandas individuales encajan fácilmente en ese paradigma. Géneros? No tanto.
Destilar la magia de la música en palabras es un desafío. Podemos usar géneros y términos descriptivos, pero a veces la forma más fácil de proporcionar una taquigrafía para el sonido de un artista es nombrar a un predecesor ampliamente conocido. Al describir un acto en gran parte desconocido, los especialistas en marketing captarán la atención de la audiencia mucho más rápido al proporcionar el contexto para el sonido de ese acto frente a un grupo más famoso o el paisaje sonoro preexistente. Contrariamente a la forma en que se comportan los fanáticos de la música demasiado conectados, no todos están bien versados en los sub-sub-subgéneros que llenan la esfera de la música actual. Comparar artistas entre sí no debe verse como un punto de discusión, sino como un medio más simple para que los fanáticos de la música discutan sus pasiones. Y cuando encontramos formas accesibles de hablar sobre música, beneficia a los artistas que buscan crear seguidores, así como a los posibles fanáticos que podrían haber visto una nueva banda si no fuera por las comparaciones fáciles de entender.
En cuanto a Earthgang, hay cosas mucho, mucho peores para ser comparadas con el mejor dúo de hip-hop que alguna vez lo hizo .
Earthgang. Con Mick Jenkins. 8 pm el miércoles 19 de febrero en el Ground, 34 NE 11th St., Miami; 305-375-0001; thegroundmiami.com . Los boletos cuestan $ 22.50 a través de eventbrite.com .